本报记者 赵奕 胡金华 上海摄影报道
3月，上海的剧迷们忙不过来了。3月11日，“2022年中国小剧场戏曲展演”将在长江剧场和宛平剧院举办，在9天时间里上演11个剧种13部小剧场作品。此前延期一年的第38届“上海之春国际音乐节”从原来的5月提前到3月，将在3月18日—4月2日推出42台演出、12项主题活动及多项展演活动。
上海市文旅局统计数据显示，今年3月全市演出备案931场，同比2019年的530场增长75.6%，其中市属国有院团、剧场计划演出672场，剧场的回暖比预想中更快了一些。
“最近我的朋友圈有很多话剧导演都在不断地在更新一些话剧信息，从他们身上也可以看到，线下演艺市场复苏的迹象是很积极的。”中国青年剧作家、导演向凯向《华夏时报》记者表示，演艺市场的复苏也是老百姓回归正常生活的一种表现，接下来随着今年夏天，尤其是暑期的到来，线下演出应该会有更加积极的信号出现。
上海演出市场重拾火热
“全国演出市场看上海！”今年以来，各大院团、剧场接连宣布演出计划，上海依然是演出市场首演、首秀、首发的标杆。世界顶级音乐剧《剧院魅影》中文版将于5月3日首演，目前出票情况十分火热。开创民族音乐领域首个驻场演出的《海上生民乐》国风音乐现场，将于暑期档在凯迪拉克·上海音乐厅推出第四轮30场驻演，完成总计100场演出场次。2023年全年，鼓楼西在上海有将近200场的演出计划。刘震云舞台剧三部曲《一句顶一万句》《我不是潘金莲》《一日三秋》等剧也将陆续落地上海进行展演。10月，暌违三年的中国上海国际艺术节即将重启。
作为演艺市场商业化程度最高的城市，上海文化消费的潜能正在被进一步挖掘。《华夏时报》记者获悉，近日，南京东路步行街紧邻西藏中路的交界处，新设立的演艺大世界尾票亭正式亮相。尾票亭对标的是百老汇和伦敦西区的演出销售模式，为来自世界各地的观众和游客提供临期折扣票，开售时间为开演前三天左右。
据悉，截至目前，上海文化广场、上海天蟾逸夫舞台、上海宛平剧院、上海长江剧场、上海中国大戏院，亚华湖剧场院线、林肯爵士乐上海中心3月的部分项目已加入第一批尾票合作计划，上海文广演艺集团的部分热门项目，上海大剧院艺术中心旗下的更多剧场、院团，默林集团的上海杜莎夫人蜡像馆即将加入，开心麻花、机遇星球以及更多的演艺机构、文旅项目合作都在推进中。
不止上海，全国线下演出市场都在升温。中国演出行业协会的数据显示，2023年春节假期全国营业性演出场次9400余场，与2022年同比增长40.92%，与2019年同比增长22.5%。今年春节在各级政府部门的鼓励和支持下，剧场演出场次呈现了大幅上升的态势，演出总计6170场，与2022年同比增长57.44%，与2019年同比增长约53%；剧场类项目票房收入1.85亿元，恢复至2019年同期的77%；观演人数113万人次，恢复至2019年同期的85%。
此前，文旅部门还宣布，自2月16日起恢复对涉港澳台营业性演出的受理和审批，意味着将有更多大型营业性演出。
《华夏时报》记者注意到，在今年的全国两会上，多位代表委员也就演艺市场的发展建言献策。全国人大代表、杨凌安帝源生物科技有限公司董事长郭汶霞表示，面对现如今愈加繁荣的旅游演艺市场，对演艺项目的内容审核、演艺人员安全等问题提出了更高的要求，迫切需要制定、出台旅游演艺项目的标准化建设和系统性管理标准。
聚焦加快培育文旅消费新模式，全国政协委员、上海市文联副主席谷好好建议，在以商圈、创意园区、旅游景点等场所拓展而成的演艺新空间，实现戏曲常态化演出。同时，积极探索电影、游戏等戏曲传承、传播新模式，促进“戏曲+”融合发展。
演艺市场的发展离不开旅游业的带动，为促进我国旅游行业复苏，全国政协委员、春秋航空公司董事长王煜建议，加大对欧美、东亚等世界主要客源国的签证开放力度。可以用试点的方式，逐国、逐步探索，扩大过境免签适用城市范围并延长时间至10天、14天直至落地签或单方面免签。全国政协委员、中国旅游集团董事长陈寅也表示，推进旅游数字化建设，推动入境游恢复和良性发展，引导旅游企业创新升级入境旅游产品，推动国内游、入境游互促共进。
原创剧目不断涌现
疫情三年对上海演艺市场造成了巨大的冲击。上海大剧院方面的数据显示，36个月中，上海大剧院有10个月时间完全关停，16个月内上座率有30%、50%或75%的限制，平均下来每年只有三个多月的“正常演出时间”。尤其是去年12月，受疫情影响，上海大剧院取消了40场演出，退票金额达800万元。
令人欣慰的是，近三年来，国内原创佳作如雨后春笋般涌现。舞剧《只此青绿》，话剧《惊梦》，音乐剧《人间失格》《赵氏孤儿》《伪装者》等均备受好评。日前，由上海亚华湖剧院经营发展股份有限公司推出的音乐剧《翻国王棋》日前被韩国音乐剧制作公司Never Ending Play看中，成为首部实现海外版权输出的中国本土原创音乐剧。
此外，上海歌剧院原创舞剧《永和九年》也计划今秋在上海国际艺术节首演后走向欧洲，前往意大利和匈牙利等国巡演。上海大剧院出品的原创舞剧《白蛇》有望展开海内外巡演。
在向凯看来，剧目版权出海是一个非常积极的一个消息，也是一个非常好的发展势态，让中国的文化走向世界，符合国家制定的文化复兴发展战略，近几年，优秀的年轻创作者正在不断地涌现，并不断成长，未来肯定还会更多的中国优秀剧集走向海外市场。
《华夏时报》记者注意到，除传统的话剧、舞剧、演唱会等演出形式外，Livehouse、脱口秀等新兴的线下演出形式也备受追捧。
根据不完全统计，今年一季度就有超过700场的Livehouse定档及开演。截至4月官宣场次中，有近20%左右Livehouse演出票价超过300元，远高于普遍认知中一二百元的票价，并有向音乐节、演唱会看齐的态势。例如1月7日孟美岐《我们一起走过》2023演唱会Livehouse在成都举办，这场演出票价最高达1380元。而在其前一日举办的，陈奕迅香港地区的演唱会门票最高价仅980港元，约合人民币810元。
《华夏时报》记者从笑果文化方面获悉，今年3月，笑果文化平均每周演出场次40场，覆盖观众约2.2万人次，覆盖城市约10个。
“目前线下脱口秀演出上座率已经恢复到100%，同时观众对笑果脱口秀有着很高的热情和期待，售票情况很健康。”笑果文化有关负责人介绍，春节过后，笑果文化在上海、北京、深圳、广州、杭州、长沙等10个城市率先开麦，举办了超过65场演出，和超过3万个观众一起分享了快乐。1月5日，笑果脱口秀演员梁海源的专场《坐在角落的人2》也在上海上演 ，并且创造了笑果文化首次连演4天的专场记录，累计超4000人次到场观看。
“作为线下演出链条上的关键一环，演职人员对回暖趋势的感受尤为明显，”上述负责人表示，观众依然对脱口秀演出有着很高的热情和期待。
对此，向凯表示，上海是全国剧场的风向标，包括曾经的剧院魅影等百老汇经典剧目，一些国外大型剧目抵达中国的第一站首先选择就是上海。以话剧为例，其他的城市的接受程度不高，观众需要培养，上海的文化氛围非常好，有一定的观众基础，观众对待线下演出的形式包容性也很强，像Livehouse、脱口秀这样的新兴演出形式，在上海很快便能够受到欢迎，未来上海的线下演艺市场也将愈加繁荣。
责任编辑：徐芸茜 主编：公培佳
