本报记者 严葭淇 北京报道
正在进行的第64届柏林国际电影节（2014年2月6日至16日）可谓华语电影的盛宴，除梁朝伟跻身评委席外，入围华语片也空前爆棚：《推拿》、《无人区》、《白日焰火》3部影片入围主竞赛单元，另有10部华语片入围其他单元或参展，不仅创下华语片入围柏林电影节的新高，也是欧洲三大电影节难得一见的华语片大年。
但华语片柏林的集体发力并不意味着肯定获奖，也可能是集体打酱油，尽管柏林电影节被称为中国导演的福地，毕竟入围只是暂时性的抢滩成功，能否最终擒获金熊，华语电影还得倚靠自身的功力和运气。
《白日焰火》或成黑马
与2013年柏林电影节华语片无一入围主竞赛单元的落寞不同，在本届主竞赛单元的23部入围影片中，华语片就占据了3个，它们是宁浩的《无人区》、刁亦男的《白日焰火》和娄烨的《推拿》。
三部影片中，《白日焰火》与《无人区》是犯罪类型片，《推拿》聚焦特殊人群，但三片故事都锁定当今中国的现实生活。其中《无人区》是宁浩转型之后的首部公路片。影片讲述律师潘肖帮西北贩隼老板打赢官司后，返程途中遭遇的人和事。该片既承袭了经典西部片的表现手法，也展现了宁浩电影一贯的黑色幽默。《无人区》是一部在国内市场大获成功的电影,也许评委们会对该片有个商业与艺术的把控和取舍。
《白日焰火》讲述的是一起碎尸案引发的爱情故事，该片既探索人物内心的复杂，亦用严密的推理展现人性的挣扎。导演刁亦男表示创作该片的初衷是“日常生活中会发生让人难以想象的事情，让你觉得荒诞离奇的同时，又觉得它是真实社会生活的写照”。《白日焰火》是最先被柏林电影节选中的华语片，作为一部商业元素充足的类型片,以其出彩的故事出乎意料地被偏好文艺片的评委会青睐有加，是三部入围华语片中获奖呼声最高的，颇具黑马气质。
值得一提的是，刁亦男对于国内观众虽然陌生，却因编剧电影《洗澡》声名在外，其作品《制服》、《夜车》更被欧洲影迷津津乐道。
娄烨执导、郭晓冬主演的《推拿》讲述了一群盲人推拿师的生活及情感境遇，展现了盲人世界的温情和残酷。电影改编自毕飞宇的同名小说，该小说曾获茅盾文学奖。但该片在本届电影节评价却褒贬不一，不仅影评人给出低分，甚至被恶评“影片很业余”。此外，《推拿》还遭遇文化差异造成的隔膜，许多欧美观众表示无法理解影片东方式的哲学理念，比如片中分量很重的“宿命”观，就很难为他们所接受。
因为有5年被禁经历，上一部电影《浮城谜事》也因审查而放弃署名，娄烨的《推拿》在柏林也被媒体关注“尺度”和“审查”问题。但《推拿》也再一次突破“尺度”，其中既有割肉自残的血腥画面，也有大尺度的露点床戏，这都让观众觉得过于血腥和黑暗。业内人士认为，《推拿》或许更合戛纳的口味。
主竞赛单元外，华语片也在其他竞赛单元扎堆发力。入围全景单元的有林超贤的《魔警》、陈果的《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》、蔡明亮的《西游》、卓立的《白米炸弹客》、赵德胤的《冰毒》、周豪的《夜》；赵大勇的《鬼日子》则入围青年论坛单元；而新生代单元有曹保平的《狗13》撑场；就连美食单元也有台湾导演陈玉勋的《总铺师》亮相；在跨国制片市场展中，有陈骏霖的《新郎新郎》入选。
13部华语电影的入围和展映，足以成就本届柏林电影节的“华语片大年”。其中90后在读大学生导演周豪自导自演的《夜》，是中国大陆在空缺泰迪熊奖角逐11年后的再度参与。
泰迪熊奖是柏林电影节为LGBT题材电影开设的专门奖项，在同志电影奖项中拥有极高声誉，今年是柏林电影节的第28届泰迪熊奖。获得泰迪熊奖的电影佳作有阿莫多瓦的《欲望法则》、关锦鹏的《愈快乐愈堕落》、丽莎·查罗登科的《孩子们都很好》，及2003年中国导演崔子恩的《旧约》等。
华语势力
恐难抗衡大师佳作
除《白鹿原》获第63届最佳摄影银熊奖之外,华语电影已数年空缺金熊奖,本届华语片虽扎堆入围3部，却也很可能沦为打酱油的，因为本届主竞赛单元入围影片可谓佳片如云大师云集：阿伦·雷乃的《雷利的生活》、克劳迪雅-洛萨的《在高处》、山田洋次的新作《小小的家》、韦斯·安德森的《布达佩斯大饭店》、理查德·林克莱特《少年时代》等星光熠熠闪耀片单，华语片想要突围恐非易事。
本届电影节的开幕大戏《布达佩斯大饭店》，讲述的是上世纪30年代欧洲一家大饭店管家古斯塔夫，因为贵妇情人死前留给他一幅价值连城的名画，遭贵妇儿子诬陷入狱并一步步脱罪的故事。该片是美国名导韦斯·安德森继《了不起的狐狸爸爸》《月亮升起之王国》之后的第8部电影长片，也是他继《天才一族》和《水中生活》之后第3次入围柏林主竞赛单元。安德森招募了拉尔夫·费因斯等一干明星参演，影片既延续了安德森的独特风格，也用谋杀、越狱、枪战，甚至血淋淋的断指、头颅等重口味画面，突破了他惯用的小清新调调。
《在高处》是西班牙新锐女导演克劳迪雅-洛萨的第三部电影作品。2009年她的《伤心的奶水》曾获柏林电影节最佳影片金熊大奖，洛萨也因此确立了在国际影坛的地位。时隔5年后的《在高处》讲述了一个女子和病重的儿女失散，20年后女人成为了一个事业有成的名人，儿子却上门清算母子间的惨烈旧账，影片探讨了人性、艺术与救赎等现代命题。
柏林电影节一惯推崇导演个人的艺术风格，因此备受争议的丹麦导演拉斯·冯·提尔的大尺度作品《女性瘾者》导演剪辑版得以亮相。电影讲述一个大雪纷飞之夜，一位独居男人带回家被打得鼻青脸肿的她，于是她向男人讲述了自己从小到大的性瘾经历……该片情爱场面堪比A片，演员阵容强大，主演包括夏洛特·甘斯布、希亚·拉博夫、乌玛·瑟曼等一众明星大咖。
柏林当地时间2月9日，主竞赛单元上映了德国影片《十字车站》、阿根廷影片《恐惧史》，及备受关注的《女性瘾者》，后两部竞赛片的口碑都不错。
《恐惧史》是阿根廷导演本杰明·内斯塔特的长片处女作。影片讲述一个炎热的夏天，警察和罪犯却没闲着，随着一架警用直升飞机在一个戒备森严的社区盘旋，整个城市很快陷入混乱和不安之中。影片所指的“恐惧感”，其实是对阿根廷社会越来越明显的两极分化的担忧。
阿伦·雷奈是上世纪法国新浪潮电影的代表人物，曾以《广岛之恋》、《去年在马里昂巴德》等名作驰名国际影坛。本届电影节他则成为最高龄的入围者，91岁的他携新作《雷利的生活》入围。《雷利的生活》是他第三次冲击金熊奖，电影讲述了朋友相聚时，得知其中的雷利罹患绝症来日无多。为了让雷利感受最后的欢乐，朋友们都想方设法逗他开心，影片充满友谊和人生哲理。
理查德·林克莱特是最受欧洲三大电影节宠爱的美国导演之一，他著名的《爱在黎明破晓前》系列爱情片堪称经典，此次他以同样细腻温情的《少年时代》入围，依旧保持了一贯的冷静风格。影片描绘了一个男孩的成长史，御用男星伊桑·霍克也再次出演。
而日本名导山田洋次也再次延续“平凡人物视角”，入围作品《小小的家》，讲述了发生于上世纪的一个日本普通家庭的爱情故事。
有趣的是，在克里斯托夫·甘斯导演的新版《美女与野兽》入围主竞赛单元的同时，著名导演让·谷克多1946年的名作《美女与野兽》也在修复单元上映，该片被认为是众版本《美女与野兽》中最具有艺术个性和技术先锋性的一部。
