本报记者 严葭淇 北京报道
2013年，因彭丽媛出访时的精致打扮，“中国高级定制”瞬间爆红。“第一夫人为中国设计师做出的瞬间的市场效益是我十年经营的好几倍，而且真是不费吹灰之力。”《ILOOK世界都市》杂志出版人洪晃曾感叹道。
但“高级定制”在国内遍地开花的同时，关乎设计师终极梦想的高级定制的灵魂却渐行渐远，取而代之的是大量土豪范儿的婚礼服和中式礼服，从而反映出没有行业标准的中国式“高级定制”的混乱。
土豪婚纱秀
早在十多年前，中国设计师就开始打造“高级定制”。2002年11月，薄涛制衣祁刚高级时装在中国国际时装周举行发布会；2003年NE·TIGER推出的“名媛”高级晚装系列，开创了中国晚装元年。近几年，有更多的设计师进入“高级定制”领域。
郭培，在中国原创设计领域，则有着“中国高级定制第一人”的美誉。其高定制作品极致奢华，她也是最早和影视明星结缘的中国高定，北京2008年奥运颁奖礼服、章子怡圣火采集礼服、央视春晚民歌手演出服等，都出自她的“玫瑰坊”。
今天，“高级定制”在中国几乎遍地开花。仅北京号称高级定制的品牌和工作室便有上千家，其中知名度较高的有郭培的“玫瑰坊”，为彭丽媛设计出访服的马可和“无用”品牌，被时尚ICON帕里斯·希尔顿青睐的上海设计师陆坤和其“镜子”工作室，为影星杨幂设计婚纱的王培沂和他的Alex Wang工作室等。
但“中国高级定制”走过十多年，却迟迟未能实现“质的突破”。与此同时，凝聚设计师最高梦想的高级定制的灵魂还在逐渐流失，大量土豪范儿十足的婚礼服和中式礼服，不过是披着“高级定制”的华美外衣。
古朴刺绣风、萝莉蕾丝风、华丽烫钻风，太多高定周旋于透纱钉珠蕾丝亚克力，样式则无趣地在繁琐的维多利亚风和刺绣中国风间切换，在这些高定婚纱礼服华丽的外表下，掩藏的是创意的贫乏和设计的土气。
“时装是人性、个性和独立性的最后隐匿处之一……”，伟大的设计师Christian Dior如此阐释高级时装的定义。“高级定制”代表的是一种自由精神，使用最矜贵材料、最精致裁剪和最精湛工艺的高定时装，应该是具有鬼马创意和个性的艺术品，对未来时尚潮流有着超前的启示和领军作用，而这也是高级定制存在最大的意义。
对传统元素的偏好
凤冠霞帔、光华璀璨，2014年11月25日，第十七届中国国际时装周启幕，作为开幕大秀的NE·TIGER上演了整场华夏礼服大秀，中国传统礼服的形制，华贵绚丽的丝绸面料，缂丝、云锦、盘金绣等传统工艺，“寸锦寸金”的“华夏礼服”，无疑是对中国传统服饰的高度致敬。
2013年7月4日,中国设计师劳伦斯·许，在2013秋冬巴黎高级定制时装周上，推出了自己的时装秀。这场名为“绣球”大秀，看起来更像是一出中国传统文化的演出。龙袍、梅花、刺绣、流苏整个系列满是中国传统文化的符号。
劳伦斯·许是继马可之后，第二位以特邀会员身份亮相巴黎高定周的中国设计师。2007年，马可率先登陆巴黎高定周，以“无用之土地”系列表达中国设计的内涵。而劳伦斯·许最著名的作品是范冰冰在戛纳走红毯的龙袍战服，他也像好莱坞黄金时代的戏服设计师，作品总充满了戏剧性与符号性，每件作品似乎都在讲故事。即便在巴黎高定周这样的国际T台，他也不吝“中国高定”是否会给人留下绣龙刺凤的印象，“一个设计师如果不展示本土元素，就没有个性。”
而包括郭培、张肇达等更多中国设计师，也在自己的高定作品中对中国传统服饰文化偏爱有加。早在2006年11月，郭培在第十届中国时装周发布的首秀作品，就有令人惊艳的费时超过50000小时金色龙纹刺绣礼服。2000年，张肇达的首个高定系列的设计灵感，也来源于中国56个民族服饰的邮票。
可以说，中国设计师对中国传统元素的偏爱，使他们在设计中永远有一个扯不断的“中国结”，这使他们的许多作品看起来像是古代礼服的奢华复刻版，其设计虽运用西方剪裁，设计手法和理念却和西方设计师有很大距离，他们的高定作品离国际化也就远非一步之遥。
近些年，名为“China Chic”的中国风大热，无论是艺术界还是时尚界，中国元素设计都被热捧。但国际时尚设计界的这股“中国风”和出自中国设计师之手“中国结”作品，本质上是大相径庭的。因为在国际设计师眼中，“China Chic”指的是现代设计中呈现的那一抹中国风情和东方韵味，而非简单抄袭中国民族服装和中国元素。
2008年北京奥运后，中国元素在国际T台蔓延。在巴黎高级定制时装周上，无论是写意水墨，还是精致的刺绣，或是梅兰竹菊、金龙祥云等中国文化符号，及诸如旗袍、对襟、立领等中国传统服装形制，都被设计师巧妙运用于定制设计中。
和某些中国设计师大量堆砌中国元素，设计形制毫无新意不同，这些大牌设计师对中国风的运用，并不是生硬地照搬照抄，而是截取某个中国元素，将自己对中国文化的理解融汇其中，进行艺术的再创作，因此呈现的作品有着令人耳目一新的魅力和超高的时尚度。
“身份证”短缺
2014年7月11日，2014秋冬巴黎高级定制时装周落幕，包括Dior、Chanel、Valentino等30多个奢侈品牌参加了此次时装周。中国设计师兰玉同名品牌Lan-Yu，也受邀于巴黎大皇宫举办了名为“水·魅”的定制礼服秀。
说到高级定制，一定离不开法国。因为“高级定制”一词，即来自法语Haute Couture。高级时装产生于19世纪中叶的巴黎高级定制，20世纪40、50年代是Haute Couture的黄金期，20世纪60、70年代，Haute Couture呈现大势已去的颓势，直到John Galliano、Christian Lacroix等鬼才设计师崛起，Haute Couture才被重新关注。
位于巴黎八区的福宝大道被视为世界上最时髦的街道之一，这条街上的100号，便是法国高级时装公会自1973 年成立至今的办公地，其前身为始于1868年的高级时装协会。
事实上，Haute Couture还具备法律意义，只有经过法国高级时装公会认证的设计品牌或工作室，才能使用“Haute Couture”这一名称，且这些品牌一年一更新。为维护其权威地位，Haute Couture还有一套十分繁琐的认证程序，若未经其认证而自称Haute Couture，则是违法行为。
而通过认证的条件，也极为苛刻。法国高级时装公会中国区总监赵倩表示，从某种意义上讲，高级时装其实是一个法国定义。
目前，法国高级时装公会仅有长期会员11个，其中包括 Chanel、Christian Dior、Jean Paul Gaultier 等，而 Valentino、Giorgio Armani Prive、Viktor&Rolf 等则是“特殊会员”。此外，公会还有不固定的“邀请会员”，中国设计师马可、劳伦斯·许、兰玉和殷亦晴都属此列。
迄今为止，还没有任何一位中国设计师获得法国高级时装公会颁发的Haute Couture资格。但在中国，虽然没有设计师称自己的作品为Haute Couture，却有很多设计师称自己的作品为“高级定制”。而“高级定制”其实就是Haute Couture的中文翻译。小小的偷换概念，既让“高级定制”的门槛降低无数，也让“高级定制”在中国呈现混乱状况。
“高定时装在中国很普遍、很混乱，没有行业标准管理，没有高定服装协会，属于一种初期发展的蓬勃状态。中国服装协会曾讨论过高定标准，但最终却连名字都很难确定。”郭培表示，高定在中国，只“比一般的裁缝高级一点。”
由于缺乏官方标准和定义，私人订制和高级定制的概念常被混淆。媒体也毫不吝啬奉送大量“高级定制设计师”名头，而高定服装的高价位和高端客户群，也被许多设计师追逐，就连在校生和刚毕业的设计师都称自己是“高级定制”。其实，套用法国高级时装公会标准，中国的“高级定制”只能算私人订制。
在曾为马可进入巴黎高定周投下赞成票的法国高级时装公会主席Didier Grumbach看来，“中国定制”之路还很漫长，甚至有些艰难。“中国定制设计师大多为中国市场而设计，譬如，为女明星定制红毯礼服、为明星定制婚纱、进行各种跨界的商业设计活动，很多定制设计师依靠这些维持生计。这和美国情况相似，但中国却不像美国那样拥有成熟的市场，也不像美国那样可以很方便地出口设计师产品。”而这两点却是中国实现定制时装产业国际化的关键。
中国服装设计师协会主席李当岐更坦言，中国“高级定制”存在诸多问题，除了相关的标准不完善，“高级定制”整套运行体制不成熟，更重要的是目前还没有真正意义上的高级时装客户群。
