维米尔的代表作《戴珍珠耳环的少女》
电影《戴珍珠耳环的少女》再现了维米尔创作该画的曲折历程
“遇见维米尔”（Meet Vermeer）线上展厅
严葭淇
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17世纪荷兰黄金时代的天才画家约翰内斯•维米尔（Johannes Vermeer）是个充满神秘感的艺术家。他只活了43岁（1632年10月31日—1675年12月15日），作品也很珍罕，全球存量总共36幅，分散收藏于7个国家的18家艺术机构。最著名的，当然是那幅粉丝海量的《戴珍珠耳环的少女》。
在真实的博物馆，要看齐“全本”维米尔，得辗转纽约、伦敦、巴黎、阿姆斯特丹、悉尼等地，几乎绕地球一圈了。
这绝非普罗大众力所能及，能看到一半维米尔已属极其幸运。
究其原因，不仅因为这36幅作品在现实中绝无可能同堂展出，其中有馆藏出借的困难、作品保护的顾忌，因为维米尔的很多作品都是“镇馆之宝”，出借运输难保不出纰漏；更由于曾珍藏于波士顿伊莎贝拉•斯图尔特•加德纳博物馆的一幅名为“音乐会”的维米尔画作，早在28年前就被两名扮成警察的小偷盗走，迄今杳无音讯。
被盗的《音乐会》估值超过2亿美元，是FBI被盗艺术品清单中的最昂贵之一。其余维米尔作品大多珍藏于各国家级博物馆和美术馆中，如《戴珍珠耳环的少女》藏于荷兰海牙莫瑞泰斯皇家美术馆，《倒牛奶的女仆》藏于荷兰阿姆斯特丹国立美术馆，《持天平的女人》 藏于美国华盛顿国家艺廊，《老鸨》藏于德国德累斯顿国立美术馆……
《倒牛奶的女仆》现藏于荷兰阿姆斯特丹国立美术馆
《持天平的女人》 现藏于美国华盛顿国家艺廊
史上最盛大的维米尔画展，是2017年2月在巴黎卢浮宫举办的“维米尔与风俗画大师（Vermeer et les maîtres de la peinture de genre）”展。该展联合了多家艺术机构才展出了总共12幅维米尔作品，但却因其空前的展出规模获赞“年度大展”。而2018年11月开始在日本东京上野之森美术馆展出的9幅维米尔，不仅让日本观众天天在馆外排起长龙，也是亚洲艺术史上规模最宏大的维米尔展。
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但是，有了黑科技的加持，“艺术盛宴”在家也能举办。
加载AR技术的“口袋画廊”，让一睹36幅维米尔真容，不仅不再是奢侈梦想，甚至变得唾手可得。而且远观近赏，放大缩小，足不出户就可看大展。
2018年12月，Google在其上线的全球首家虚拟博物馆中，推出了首展“遇见维米尔”（Meet Vermeer），展出了目前公认的36幅维米尔作品。
该博物馆如实体博物馆一样，将作品按主题分为7个展厅。AR技术加超高清图像完美地模拟了亲历博物馆观赏展品的体验。观众可以非常细致地欣赏每一幅悬挂于虚拟墙面的画作，放大在真实博物馆中只有借助放大镜才能看清的各种细节，包括颜料裂纹等都纤毫毕现。还可以顺便逛逛每幅作品挂在原实体博物馆展出的场景。
AR技术加超高清图像放大了在真实博物馆中只有借助放大镜才能看清的细节，包括颜料裂纹等都纤毫毕现
除了着力于作品本身，该作品展还集结了大量视频、文字、影音资料，全方位回望了这位绘画大师的艺术世界，探讨了维米尔作品在流行文化中的意义，还制作了从颜料到技法等多个围绕维米尔展开的视频，以多维度地呈现维米尔的精湛技艺。
在为观众提供的关键词诸如“珍珠”、“音乐”、“地图”中，维米尔画作中频繁出现的地图，被艺术史学家认为反映了荷兰黄金时代繁盛的全球贸易，也催生了制图业的发达。维米尔还经常使用其他艺术家的画作，来装饰他自己画作中的空间，但出现的画作虽时有重复，维米尔会对每幅画作的内容和尺幅进行调整，以达成最佳的视觉效果。
重要的是，“遇见维米尔”开创了一种崭新的艺术品观赏方式。许多观赏过该线上画展的观众均表示，观赏体验好过一个真实的展览，生动详实，比实体看展信息量更大，且没有实体馆的人潮熙攘，可以长时间、近距离地细品画作；最开心的是，没有旅途时空和闭馆时间限制，可以在家中，甚至在被窝里，喝着咖啡，听着音乐，悠然自得地漫游维米尔的艺术世界。
2016年，Google推出了“Arts &Culture”艺术计划，意在让用户线上游览70个国家上千座博物馆的艺术作品、历史文献和世界奇观。此次“遇见维米尔”展，Google先联合收藏《戴珍珠耳环的少女》的荷兰海牙莫瑞泰斯皇家美术馆博物馆发起，其他博物馆也纷纷跟进，且都提供了维米尔画作的高分辨率数字图像。科技又一次让人们完成了在现实中无法完成的任务。
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出生并生活于荷兰代尔夫特（Delft）的维米尔，和梵高、伦勃朗并称为荷兰三大绘画巨匠。他以善于捕捉光线的微妙变化、善用独特唯美的色彩，及精准从容描摹日常生活的高超技法，成为画风独绝的“荷兰小画派”翘楚。
但这位谜一样的画家，生前困顿贫病默默无闻，死后200年才慢慢被人发现并声名大噪。一个多世纪以来，更成为极具话题性的艺术家。
他最著名的代表作《戴珍珠耳环的少女》，有“荷兰的蒙娜丽莎”之美誉。2006年，还被荷兰人票选为“荷兰最美的画”。
据记载，维米尔于1665年创作了该画。画作描绘了一名头裹蓝、黄色围巾的美丽少女，朱唇微启、欲言又止的惊鸿一瞥。画面简洁，构图现代，光芒夺目。
备受追捧的《戴珍珠耳环的少女》，早已成为一个艺术符号。它被印在很多日常物品上，其造型也被明星等很多人coseplay。英国涂鸦艺术家Banksy还以它为自己作品的灵感。
Banksy以《戴珍珠耳环的少女》为灵感，以墙上警钟当耳环，创作了涂鸦画《穿耳膜的少女》
自然，该画作也引来后世很多造假者，最著名的就是伪画制造者荷兰人汉•凡•米格伦(Han van Meegeren)。他伪造的维米尔画作令鉴赏家真假难辨。二战时期，德军占领荷兰，米格伦将自己画的维米尔卖给德军军官，称意在嘲弄纳粹，但战后他因叛国罪锒铛入狱，原因是他仿制的维米尔太逼真了，没人相信他卖的是赝品。
电影《戴珍珠耳环的少女》剧照
2003年9月7日，由彼得•韦伯执导的同名电影在美国上映。影片由英伦男神“脸叔”科林•费斯（Colin Firth）和昵称“寡姐”的好莱坞性感女神斯嘉丽•约翰逊主演，讲述了维米尔以家中女佣葛丽叶为模特，创作出《戴珍珠耳环的少女》，两人并互生情愫却无法靠近的故事，从中可以窥见早逝的维米尔生前窘迫的生活状态，及17世纪尼德兰的风情民俗。
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《戴珍珠耳环的少女》除了画中少女的温柔回眸在观众心中激起的神秘情感，这幅画背后还藏有一些有待破解的谜底。
其中少女蓝色的头巾、嫣红的嘴唇和土金色的上衣，都埋藏着色彩的秘密。
据艺术科学家研究，少女戴的蓝头巾，使用是17世纪极其昂贵的群青（Ultramarine）色料。其时荷兰虽已成为色料制造中心，但上等的蓝色色料蓝铜矿和群青，却因为主要矿源消耗殆尽，和因战事阻隔无从获取，而越来越难以获得。
但生活潦倒的维米尔为了达成独特的质感和效果，却坚持使用群青等贵价色料，因此其画作呈现了令人惊叹的蓝色、黄色和珍珠白的基调。在“遇见维米尔”视频中，详细解说了维米尔的调色盘。
群青这种色料的原料，是一种非常名贵的宝石青金石（lapis lazuli），它深沉、浓郁的蓝色，非常诱人。但这种颜色的纯度一经研磨便会消失，因此处理起来必须非常谨小慎微。电影中，葛丽叶为了避开尖刻女主人的猜嫉，总是凌晨起床为维米尔调配颜料。
而画中少女那娇艳的红唇，使用的是令人匪夷所思的胭脂红（Cochineal）色料。这种色料不仅价格不菲，而且要从东欧一种多年生线球草属植物中获取的胭脂虫中得到。过程是先挖起这种植物，用手剥掉树脂状的胭脂虫壳获得原料，再把植物种回土里。只有短短两个星期的收获期，如果这种作物歉收，胭脂色料价格就会飙升。而用胭脂虫原料制造胭脂红色料在当时还是一项化学绝技。
少女穿着的泛着金属光泽的棕色上衣，使用的是棕土（umber）色料，艺术科学家认为，其中也混合了部分群青色料。文艺复兴时期，大画家们都极为重视色彩创新，柯雷乔、卡拉瓦乔和伦勃朗都是运用黑棕色的圣手，画作通常于浓密的暗色中投射出一大束明亮的金色，以营造出一种戏剧舞台的光影效果。（编辑严葭淇 主编王义伟）
